Que no pare la música: Sobre Macklemore, Palestina y la guerra cultural de Estados Unidos

La solidaridad mundial con Macklemore se extendió tan rápidamente que los responsables de su destitución se vieron obligados a emitir una serie de explicaciones a la defensiva

Por Ramzy Baroud  | 27/09/2026

La sección «Page Six Hollywood» publicó recientemente : «Estalla una guerra de cartas abiertas entre facciones proisraelíes y propalestinas en Hollywood». Hace tan solo unos años, un titular como este habría parecido impensable.

El artículo describía una lucha cada vez más abierta entre las fuerzas pro-palestinas y pro-israelíes dentro de la industria del entretenimiento. Por un lado, artistas y otras figuras del sector se posicionan claramente en contra del genocidio israelí en Gaza; por otro, defensores de Israel intentan negar dicho genocidio ante pruebas irrefutables.

Sin embargo, ni siquiera este planteamiento logra contar la historia completa. Lo que está ocurriendo es mucho más trascendental que una disputa entre celebridades o una «guerra de cartas abiertas». Forma parte de una incipiente revolución cultural en la sociedad estadounidense, una que ya ha alcanzado las más altas esferas del establishment cultural del país. Y en esa lucha, Israel está perdiendo, y perdiendo estrepitosamente.

Si bien el artículo reconocía que el apoyo a Palestina se había vuelto lo suficientemente fuerte como para dividir abiertamente a Hollywood, ocultaba la magnitud de la transformación en curso al presentar el momento como una «guerra» entre dos facciones.

Mucho antes de que los cineastas, productoras y actores israelíes se establecieran en Hollywood, la infraestructura cultural de la industria ya ensalzaba a Israel en cada oportunidad. El cine y la televisión construyeron una imagen idealizada de una nación heroica cuyo establecimiento y supervivencia se presentaban como milagrosos, mientras que el despojo y la violencia que sustentaban esa narrativa se ocultaban en gran medida.

Mientras tanto, los palestinos, árabes y musulmanes eran casi invariablemente presentados bajo una luz negativa: el «otro» inculto y amenazante, que supuestamente no poseía ningún derecho legítimo a la civilización, ninguna moral reconocible y ninguna historia o identidad digna de seria consideración.

En efecto, Hollywood desempeñó un papel fundamental en la deshumanización sistemática de los palestinos en la cultura popular occidental. Cuando miles de actores, cineastas, productores y artistas comienzan a adoptar posturas públicas firmes en defensa de Palestina —a menudo con un considerable riesgo profesional—, podemos hablar con seguridad de un cambio cultural de proporciones históricas.

Susan Sarandon, Mark Ruffalo, Penélope Cruz, Javier Bardem, Joaquin Phoenix, Tilda Swinton, Olivia Colman, Emma Stone, Cynthia Nixon y Riz Ahmed son solo algunos de los nombres más visibles en una lista cada vez mayor de artistas valientes y con principios morales que se enfrentan a una industria arcaica.

Sin embargo, la historia va mucho más allá de Hollywood. Consideremos la gran controversia que estalló recientemente en Estados Unidos tras la exclusión de Macklemore de las fechas restantes de la gira Loop de Ed Sheeran.

Macklemore es mucho más que un cantante pro-palestino. El rapero y compositor ganador del Grammy es un talentoso narrador político cuya carrera ha combinado el éxito artístico comercial con un compromiso inquebrantable con las causas sociales. Desde el comienzo del genocidio, se ha erigido como una de las voces más influyentes de la solidaridad palestina en Estados Unidos y en el resto del mundo.

Durante los recientes conciertos de Sheeran en el MetLife Stadium de Nueva Jersey, Macklemore expresó su solidaridad con los palestinos de Gaza y la Cisjordania ocupada, pidió una «Palestina libre» e interpretó «Hind’s Hall», su himno de protesta en honor a Hind Rajab, la niña palestina asesinada por las fuerzas israelíes en Gaza.

La respuesta a la valiente postura de Macklemore fue inmediata, pero también predecible. Los multimillonarios que controlaban los recintos recurrieron al arma que aún tenían a su alcance: el poder financiero. Robert Kraft, propietario del Gillette Stadium, se negó a permitir que Macklemore actuara allí.

Sheeran, quien pareció subestimar la gravedad del momento, se puso a la defensiva. «No soy cómplice», declaró , insistiendo en que la expulsión de Macklemore había sido decisión del promotor y no suya. Pero una respuesta tan tibia por parte de uno de los músicos más influyentes del mundo, sobre todo cuando un artista en plena gira estaba siendo castigado por expresar su opinión, difícilmente podía presentarse como una postura políticamente «neutral».

En el pasado, la historia podría haber terminado ahí. Macklemore habría quedado aislado y su carrera en peligro, mientras que Sheeran, los promotores y los dueños del estadio habrían seguido prácticamente indemnes.

Esos tiempos ya pasaron. La solidaridad mundial con Macklemore —y, por extensión, con Palestina— se extendió tan rápidamente que los responsables de su destitución se vieron obligados a emitir una serie de explicaciones a la defensiva y, en ocasiones, contradictorias.

Para entonces, sin embargo, el daño ya estaba hecho. Sheeran se enfrentó a crecientes llamamientos al boicot, protestas e incluso a la suspensión de su música por parte de una emisora ​​de radio irlandesa. Finneas, Lukas Graham y Aaron Rowe se retiraron de la gira, al igual que Beoga, la banda que lo acompañaba. Artistas y figuras públicas comenzaron a hablar abiertamente sobre el genocidio, la libertad de expresión y el poder de los multimillonarios para dictar los límites políticos del arte.

Los podcasters y los comentaristas de redes sociales también se movilizaron, llegando a millones de personas y profundizando en la controversia. Empezaron a preguntarse quién era Kraft, analizando su larga relación con Israel, su campaña contra el BDS y la enorme maquinaria financiera que respaldaba su activismo político.

El intento de castigar a Macklemore acabó sometiendo a Kraft, Sheeran y a la industria del entretenimiento a un escrutinio sin precedentes. Lejos de silenciar el mensaje de la libertad palestina, sus acciones lo amplificaron.

En definitiva, esta no es una historia sobre dos artistas enfrentados, del mismo modo que la transformación de Hollywood no puede reducirse a dos bandos intercambiando cartas abiertas. Ambas son manifestaciones de una convulsión cultural mucho mayor, arraigada en la sociedad estadounidense de base, donde personas de diversos orígenes están abriendo los ojos a los crímenes israelíes y a la extraordinaria influencia que Tel Aviv ha ejercido durante mucho tiempo sobre su país.

Más allá de alguna que otra encuesta de opinión, esa historia rara vez llega a los titulares. Pero cuando la situación se descontrola tanto, ni el dinero de Kraft ni los estadios que controla pueden detener el movimiento.

Tampoco pueden acallar el grito de Macklemore de «Palestina Libre», un grito que ahora resuenan en todo el mundo.